孝感雕花剪纸，是古荆楚大地民间艺术瑰宝。西晋时期，人们把正月初七定为“人日”，《荆楚岁时记》说：“人日剪纸为人，或镂金箔为人”.可见当时的剪纸习俗。明代，剪纸艺术渐趋成熟，并不断丰富发展.清代，从剪刀剪，发展为用小刀刻镂。1952年成立了“孝感县雕花剪纸艺人协会”和“孝感县雕花剪纸研究所”。从那时至今，保存和创作不同风格的剪纸作品达两千余种，选送到欧亚十多个国家和地区展览展销并获多项大奖。

孝感雕花剪纸，以其丰富的形象语言传递着传统思想和古老文化，具有独特的美学价值和艺术价值，她记录着剪纸技艺漫长曲折的发展历程，承载着历代艺术精华，荟萃了不同时期的创作成就，犹如雕花剪纸艺术的历史长廊；她融合了我国南北艺术之精髓而自成一体，以其清新活泼、古朴典雅的风格而特立于民间艺术之林；表现手法融合了南北剪纸艺术之长，工艺手法包含着“剪”和“雕”两种方式.孝感雕花剪纸题材丰富多样，以长寿、吉祥、美好、幸福、喜庆为主题，用谐音、寓意、象征、含蓄等淳朴的艺术手法,表现人们的美好心灵。作品纤细秀美，线面相间，虚实参差，疏密相宜，构图精巧，线条简炼，刀法流利，破功严谨，律动性强，主题明确，给人一种质朴、纯真、健康、活泼的感觉，富有浓厚的观赏性和装饰性。是美化环境的佳品，收藏者的珍品，馈赠者的礼品，旅游者的纪念品，品位高雅，艺术魅人。

孝感雕花剪纸，历史悠久，源远流长。从春秋战国到现在，发展的历史可分为孕育、萌生、成熟、发展、复苏、弘扬六个时期。

1、孕育期：从距孝感城市中心二十公里的云梦睡虎地秦墓出土的漆器上，与之相毗邻的随州擂鼓墩出土的战国漆器上，都能依稀窥见数千年前早期孝感雕花剪纸的雏形，在当时的雕花镂空艺术，人类还未萌发对美有意识追求之前，大多是作为一种崇拜物的代言装饰出现，而这些装饰又多与上古的祭祀有着密切的联系。

2、萌生期：西晋时期，古人把正月初七定为“人日”，即人的节日，《艺苑雌黄》云：“大人七日贴人于帐，重人也”。《荆楚岁时记》中记载：“正月七日为人日，剪彩为人，或镂空金薄为人，以贴屏风，亦戴之头鬓”。由此可见，当时的荆楚大地上，或孝感民间，就有剪纸为人的习俗。

3、成熟期：经唐宋时期的发展变化，直至明代，孝感剪纸已走向成熟，明清以前，没有雕刻剪纸，只有剪刀剪纸，制作者大都是农家妇女和少许艺人。到了明清时期，孝感就出现大量的雕花剪纸艺人，他们以卖花样为职业，专门从事剪纸花样制作出售，从用剪纸剪花，发展到小刀刻镂雕花，批量生产销售，从自剪自乐发展到商品生产。

4、发展期：新中国成立后，孝感雕花剪纸，像一簇瑰丽的山花，在百花园中绽放。1952年成了“孝感县雕花剪纸艺人协会”和“孝感县雕花剪纸研究会”，创办了孝感县剪纸工艺门市部和雕花剪纸工艺厂，开展对孝感雕花剪纸如何继承和发扬的探讨专门工作。当时，民间艺人和文化部门的专业工作者，创作了一大批高质量的剪纸，选送到欧亚地区十多国家展览展销，由民间天地登上了大雅之堂。如1954年在全国工艺品出国展览会上，孝感雕花剪纸作品“秋江河”、“梁祝缘”、“扑蝴蝶”、“刘海砍樵”等参加了中国对外文化委员会举办的工艺品出国展览活动，并成批生产远销国外；1955年外文版《中国剪纸》也刊载多幅孝感雕花剪纸作品，从此，孝感剪纸走上了世界之路。

5、复苏期：文革期间，孝感雕花剪纸一度受到冷落沉寂，到了八十年代初，在党和政府的重视下，文化工作者开展了搜集、整理、发掘、抢救民间艺术的民保工程，使之得到复苏，又有了新的发展。1986年，搜集整理了传统剪纸作品近2000件，创作了巨幅剪纸《百凤图》进京参加首届中国艺术节，荣获优秀作品奖。1988年，武汉电视台以孝感雕花剪纸为题材，拍摄的电视专题片《一剪美人间》，参加巴西里约热内卢国际电影电视艺术节，获最佳电视片奖。1990年，取材于孝感民间神话故事董永与七仙女的传说《槐荫记》剪纸系列作品，在世界博览会上获特别奖，并被美国俄亥俄州政府收藏。

6、弘扬期：1999年，孝感市、区两级政府领导多次将保护传承孝感雕花剪纸工作提上议事日程，同时和有关专家参与制定规划和策划方案，并督促有关单位负责具体实施，调集各方力量，制作出版了大型实物剪纸画册《孝感剪纸》精装本。使孝感雕花剪纸产业迈上了新的台阶，深受广大消费者称赞和青睐。这种艺术品与商品的转化，成为孝感剪纸业的一个分水岭，实现了大跨越、大发展，将部分雕花剪纸艺术精品开发成商品，并进行特殊包装进入市场，形成文化产业，进行市场运作，实现经济价值，从而大力发展孝感雕花剪纸这个朝阳产业，以打造孝感特色文化品牌，让这一古老民间艺术以茁壮成长，阔步走向阳光雨露的经济市场。在取得经济效益的同时，孝感雕花剪纸也带来了巨大的社会效益。2006年，参加了中央电视台举办的中国魅力城市展示，暨现场演示活动。2007年5月，参加了在国家博物馆举行的第一批非物质文化遗产节，同年2月和6月，参加了在国家博物馆举行的第一批物质文化遗产成果展览和北京中华世纪坛举行的第二个文化遗产日实物展览。2008年，孝感雕花剪纸被国务院批准列入国家级第一批非物质文化遗产扩展名目。孝南区被文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。2009年9月，参加了挪威举行的湖北民间文化艺术周剪纸专题专展览。2010年5月，被邀参加上海世界博览会“中国元素”展览,2011年1月，应文化部邀请在北京参加“我们的节日”全国百名非物质文化遗产代表性传承人迎春展示活动，2012年6月被邀参加在河北蔚县举行的“第三届中国剪纸艺术节暨第二届蔚州国际剪纸艺术节”和中央电视台国际中文国际频道“北纬30°中国行 远方的家”摄制组专题采访，并CCTV1和CCTV4播出。

孝感雕花剪纸基本特征   孝感雕花剪纸，它包含着“剪”和“雕”两种工艺制作方法，剪花是用普通剪刀和纸制作而成，一次只能剪数张，雕花，亦称刻花、切花，它是用小刀将纸放在蜡盘上刻镂而成，一次能刻数十张。孝感雕花剪纸自明清以来渐趋成熟，至今已有500多年的历史，在历史长河中代代相传，不断丰富发展，形成了如下一些基本特征。

①孝感雕花剪纸，植根于社会，来源于民间，蕴含着民族的精神素质，为广大人们喜闻乐见，与民俗民风紧密相连，表现着乡土的地方特征；②孝感雕花剪纸题材广泛，丰富多样，体现了人民群众丰富的想象力，反映了广大人们的情和美，以物比心，以形传情，凝结着作者的美好心灵，具有寄情性特征；③不拘形似，重在神似，大胆的艺术概括，讲究形体的完整，使造型的表现性更有丰满性特征；④由于地理环境的原因，孝感雕花剪纸，它融合了南北之长，于淳朴中见秀丽，深厚中见洒脱，风格纤细隽永，线面相间，虚实参差，疏密有致，构图丰满具有共存性特征；⑤伴随历史的发展，时代的进步，孝感剪纸既继承了传统的剪纸艺术，又创作了体现时代精神的题材，显现了传统与时代相融的特征；⑥孝感雕花剪纸不仅继承和发扬本身的艺术特色，同时还不断吸收外来艺术的优点，力求相互借鉴，相互提高，体现了多源性特征；⑦由于工具的限制，剪纸艺术不力求于表现物象的第三空间，剪纸艺人总是以平面眼光去看世界，以两度空间观念作为形象思维，在造型艺术上，形成了用侧面剪影表现物象的特征；⑧因用料原因，剪纸艺术，剪完后必须“提得起，贴得上”，所以剪纸艺人在技艺上要求做到“以刀胜笔”、“连而不断”、“断而不连”，这个“连”字就是它的特有表现特征。

孝感雕花剪纸题材与内涵  孝感雕花剪纸，既有独特的艺术风格，又具有深刻的思想内涵和丰富的题材内容，每幅作品意蕴深刻，耐人寻味，一幅作品呈现在眼前，总是让人想了又想，揣摩半天，这也正是孝感雕花剪纸的魅力和感染力所在，反映的内容与人们的生活习俗，节庆活动密切相关，从实际应用角度来讲，其大致可分为喜花、礼花、灯彩花及刺绣花样，而侧重点又往往是为刺绣提供底样的“花样”剪纸，品种多样，构思巧妙，雕工也非常讲究。

1、民间礼仪 民风民俗

雕花剪纸在城乡民间生活中广为运用，深受群众喜爱，并且年久成俗。

当际走进一个新婚的新房，满眼都是大红双喜吉祥剪纸，这些剪纸历史悠久，相沿成习，寓意深刻。每幅都和婚俗相关，内容讲究，艺术性高。房门上，贴的是生动形象的《龙凤呈祥》，床头上，贴的是活泼可爱的《重生贵子》，窗户上，贴的是喜庆吉祥的《喜鹊登梅》，妆台上，贴的是甜蜜幸福的《鸳鸯戏荷》，被褥、衣箱、家具等都贴满了大红双喜喜花剪纸，新房满屋上下的各个用品上几乎都贴上了红双喜字，一片祥和喜庆的氛围，这些吉祥如意的雕花剪纸，装扮着新婚夫妻的新房，寄托着一种美好的祝福。

当你走进一个正在为老人祝寿的大堂，你一眼就会看见厅堂中央，悬挂的大红“寿”字剪纸，寿堂贴满喜气洋洋的祝寿礼花，剪纸礼花内容与祝寿活动直接相关，有“八仙庆寿”、“百蝶贺寿”、“松鹤延年”、“福寿双全”、“寿星图”、“百寿图”等，表达对老寿星的祝愿之情。

当你偶尔是见一位高寿老人平安去世，其家人在为之做  丧事（喜丧或白喜事）活动时，你一眼就会在大门外看见门楣上挂满了白色和蓝色门笺魂幡剪纸，后人们为了表达对仙逝人的哀思，这天特意请做法事的道士，为之超度亡魂，在丧礼中为死者准备各种生活必须品来祭奠，如纸钱、招魂幡、纸扎车马等，另外，还在寿棺剪贴“寿”字花，与生前庆寿一样，仍有喜庆的气氛。还有一件最具特色的是丧葬纸扎，竹杆成架，纸糊成形，一般形为楼亭或马轿，用各色各样的剪纸装饰起来，也就算是死者的另一个世界里的安身之处，下葬之后，绝大数纸活当场烧掉，只是这纸扎物，要放在闲屋里奉供起来，周年之后再烧掉。从审美角观察，这件纸扎绝对是一件精美的剪纸精品。

当新年来临之际，家家户户都贴对联，已成国人习俗，北方多贴窗花，孝感则喜贴门笺，也叫挂笺、吊钱、门彩。春节时，与对联、门神画一起贴上，门左右贴对联，中间贴门神，横梁则贴一组挂笺剪纸，一般是五幅（名曰五福临门即富、寿、康、德、善）为一组，并排而贴，由于是将每张上端粘贴，下端随风飘扬，在逆光下从室内外看，玲珑剔透，效果特佳，节日气氛甚浓。门笺均为长条形，上方有一个宽边缘，下方有一排穗子，很多门笺中心部分配上“迎春接福”、“富贵有余”、“大吉大利”、“万事如意”等吉祥语。其样式多为锦旗形，天头大，两边宽，下作流苏状，造形灵动秀美，喜庆热烈。

俗话说“年小月半大”，元霄节剪纸更是热闹，也是剪纸艺人们大显身手的好时机。元霄节的各式花灯、龙灯、狮子、采莲船等，上面都要张贴五颜六色和各种花鸟虫鱼、戏剧人物、民间传说等吉祥剪纸图案，这些刻画的内容形象大都是祈福求安、吉祥如意、富贵长寿，以及祝愿生活和谐美满的各种形式民俗题材，还多以祈祝风调雨顺、五谷丰登，洋溢着同劳动人民利益相关的求拜供奉色彩。

2、刺绣花样 描花绣朵

雕花剪纸，花样刺绣，是孝感雕花剪纸的最具特色，应用最广的一种形式，内容极为丰富，大致可分为大小鞋头花，鞋花又有满鞋花、边鞋花、鞋垫花、袜垫花、袜带花等，其花样非常丰富多彩，在鞋头的小天地内绣出了自然美、生活美。各式儿童贴花，有凉帽、风帽、狮子帽、狗头帽、小生帽、莲花帽、石榴帽、瓦盖帽、和尚帽等，其他诸如方枕花、帐吊花、披肩花、涎兜儿花、油擦花、抱裙花等，十分繁多。刺绣花样依据用途和构成形式又大致可分成四种类型：单独花样（如帽花、兜肚花、双福花样、鞋花、帐吊花），连续花样（四景方形枕花），分块组合花（诞兜花、抱裙花、披肩花），其构图格局、变化组合，点线面的分割等都与对称、均衡、对比调和，变化统一等形式法则相结合。剪纸绣花，是刺绣施针的依据，这类剪纸作为绣花样稿，要求雕刻精细，连针路，色彩分界都有隐点、隐线之交待，专作刺绣用的花样，一般用较白的白纸制作，剪纸后贴于被绣面料，将待绣的底料用一种竹架子紧紧固定，绷紧撑平，再依样绣花，刺绣完成时，纸样就被绣线覆盖，再也取不出来了，因此，绣花样是一次性刺绣粉本。虽然绣花样子的最终效果将表现为刺绣，但是，就其本身的艺术特征而言，又是剪纸艺术的重要组成部分。绣花样对刺绣工艺的作用非比寻常，花样的构图效果，直接关系到绣品的质量，造型优劣也直接影响到刺绣纹样的成败。用绣花样子绣花时，施针便利，沿纸边下针，即可得到流利的线条或齐整的轮廓，根据不同的施针方法，可得到不同的刺绣效果，如平针绣的作品，清新自然，盘金绣富丽堂皇，纳纱绣古朴典雅等。

3、寓意于形 咏物传情

孝感雕花剪纸，有着自己特殊的语言表达方式，常常是借物传情，表达特定的思想情感，寄心美好愿望，“图必有意，意必吉祥”。一幅剪纸作品，要有看头、说法、更要有彩头，可谓“花样要吉利，才讨人欢喜；画中要有戏，百看才不腻；出口要吉利，才能合人意；人品要俊秀，能得人欢喜”。

（1）借物喻意

剪纸作品中常借动物、植物等形象表达意愿，如：龙，是权力、威望的象征；凤，太阳、火和各种鸟的复合图腾，神灵的化身。“龙凤呈祥”又被用来象征夫妻的美满生活和百年好合的情意，表示对新人的祝福，龙飞凤舞的大红剪纸是新婚、欢悦、幸福、美满的象征。“鱼跃龙门”则象征更上一层楼，飞腾跳跃，越过龙门，改变命运，前途飞跃”，表示对自己前程的一种向往憧憬之情。松树、仙鹤、寿桃、老寿星等图纹，表达的是祝贺延年益寿的主题思想。具体常见的代表性吉祥物有：

石榴、瓜果，象征多子多孙，家族兴旺。

万年青、松树、菊花、桃子、仙鹤、神龟，象征长寿不老，富贵延年。

牡丹，象征富贵、大度、美艳，有王者风范。

月季，象征美好、幸福，有“四季长青”之意。

梅花，象征清高素洁、深沉、自信，是傲骨的别称。

兰、竹，象征俊雅高贵，高洁典型，高风亮节。

荷花，象征洁美，幽雅宁静，纯洁、善良、洁身自好，出污泥而不染，也是廉洁的表现。

百合，象征百事合心，百年好合，幸福美满。

灵芝，形如如意，象征一切顺心，万事如意。

鸳鸯，象征夫妻恩爱，天长地久等等。

（2）谐音取意

用相同或相近字词音寓意吉祥，如：

“喜鹊登梅”（“梅”谐音“眉”），象征喜上眉梢。

“莲花和鱼”（“莲”谐音“连”，“鱼”谐音“余”），象征连年有余。

“蝙蝠戏铜钱”（“蝠”谐音“福”，“钱”谐音“全”），象征福寿双全。

“双柿灵芝”（“柿”谐音“事”），象征事事如意，等等。

（3）综合示意

将借物喻意，符号表意，谐音取意等结合在一起，以表达不同主题思想。

a、表现“吉祥如意”主题，如龙凤呈祥，大吉大利、喜鹊登梅、吉庆有余、鱼跃龙门、五子登科、三羊开泰、一帆风顺、平安吉祥、四季平安、天官赐福等等。

b、表现“延年益寿”的主题，如松柏长青、鹿鹤同春、松鹤延年、仙鹤蟠桃、寿比南山、龟年鹤寿、耄耋富贵、五福全寿、八仙祝寿、麻姑献寿、福寿双全、南极仙翁、万福来朝等等。

c、表现“纳福招财”的主题，如吉庆有余、连年有余、五谷丰登、迎祥纳福、招财进宝，宝聚财丰、金玉满堂、和气生财、人寿年丰等等。

d、表现“夫妻恩爱”的主题，如：鸾凤和鸣、龙凤朝阳、龙飞凤舞、花好月圆、鸳鸯戏荷、如意莲花、凤戏牡丹等。

e、表现“子孙福荫”的主题，如麒麟送子、连生贵子、观音送子、金童乘龙、玉女骑凤、榴开见子、石榴孕子等等。

孝感雕花剪纸还有用民间故事传说和人文景观（古孝感八景以及时代气息为题材进行创作，这部分内容多是取材于人们所熟悉和喜闻乐见的故事和传说，如“董永与七仙女”、“牛郎织女”、汉“二十四孝图”（二十四孝中有“三孝”是发生在孝感的故事，董永卖身葬父，黄香温衾扇枕，孟宗哭竹生笋），“梁祝缘”、“秋江月”、“庆贺翻身”、“保家卫国”、“主席著作”、“志在农村”等，这些作品时代气息浓厚，以及当代风貌的“人民公仆任长霞、孔繁森”等等。

总之，孝感雕花剪纸题材广泛，举不胜举，都是集中体现人们的朴素愿望，从而达到引起群众共鸣的效果。

孝感雕花剪纸创作手法   孝感雕花剪纸热擅于将实用性和装饰性完美地统一起来，同时还将写实和变形有机地相结合，抓住对象的典型特征，来现事物的神似、形似，线条繁简疏密适当，黑白布局合理，刀剪不乱，提而不断，其创作手法主要有以下几种：

1、对比，也是非常重要的一种手法，如方圆、动静、轻重、繁简、虚实、疏密、拙巧、粗壮与纤细、镂空与留实等对比，通过对比处理构图效果，能处理上述各类争矛盾之间的关系，可以避免画面的呆板和枯燥感，使画面显得有变化、有活力，更具节奏感。

2、夸张，打破正常的比例和解剖关系，用夸大的画面来形容所表现的物象，突出表现作者要重点表现的物象，能使其在画面中更有个性，更加生动，更加突出。

3、简化，就是繁杂简单化，把素材中繁琐的东西进行提炼和概括，使复杂变得单纯，使其简其形而不减其意，去掉非本质的东西，突出有特征，有个性的东西。通过简化，使要表现的人和物对自然写实更典型、更集中、更富有代表性，真正做到取其魂，扬其神。

4、变形，就是形状和格式发生变化，是突出某事物特征基础上的又一深入，作者运用丰富的想象，抓住所要表现事物的某些特征予以变化，并最大限度地强化和突出其本质特征，使其变得更美，既要符合实际，又要有美感。

5、添加，在剪纸创作中，常常是用谐音和寓意进行联想来构思，这时，就必须在人和物的周围加点象征性的装饰物，如祥云等，使原来的形象出现新的含义和意境，调节人物造形美感，使画面更丰富，氛围更热烈，意境更深远，寓意更深刻。

6、想象，不受真实生活的束缚，所往对象的最主要特征，使物象更单纯、集中、完整、典型化，运用花套花、花包花、叶套花、花中有果，果中有花之类手法，合理想象，别致有趣，如“丹凤朝阳”狗头帽剪纸花样，蹁跹起舞的凤凰是一由朵盛开的牡丹组成的凤身，想象大胆，构思新颖。还有的花样剪纸，一枝三思，三果各不同，显示出以意领先的造型观念。甚至有时四季花果会打破真实的局限性，同时争艳于枝头，令人产生出满园春色闹枝头的想象，以表达人们渴望美好生活的心理。

7、借鉴，相互借鉴，互相渗透，综合运用，也是孝感雕花剪纸的主要表现形式。借用陶纹木雕、石浮雕、青铜器、漆器等花纹，运用在剪纸作品中，用剪纸语言进行表现，使剪纸作品丰富多彩，意味深长。

8、浪漫，孝感雕花剪纸充满着浓郁的浪漫主义色彩，善于在有限的空间内驰骋想象，体现意念，创造更理想化的艺术形式，以实际应用为目的，将世间万物形象为我所用，依据人的意念去分解、组合、物化、填充。如一幅儿童虎形涎兜花，一只老虎的外形平面图形状，用涎兜前片作虎头，用后片做虎尾，左右片做虎身，并饰以四季花果，好似春天的花朵倍显精神，整体形象生动，构图巧妙，运用恰当，实用性很强，观赏性极佳，寓言性贴切，借猛虎之灵威，护佑孩童茁壮成长，而花朵装饰，则更衬出小孩天真美丽的脸庞，活泼可爱。

孝感雕花剪纸题材丰富多样，深受群众喜爱，它不仅继承了传统的长寿、吉祥、美好、幸福、喜庆、开朗的题材。同时，还创作了体现时代气息，富有现代感的作品，它通常以谐音、寓意、象征、含蓄等淳朴的艺术手法，来表现人们的美好心灵。作者在制作上讲究“刀功”，运刀胜笔，连而不断，握刀要正，下刀要顺，行刀要匀，开切要严，艺人说：“茎如花线叶圆润，花蕊突出破功严，虫鸟眼睛要认真，刀法流利见功能”。造型上，采取图外有形，形中有景，线条舒畅圆润，黑白对比分明，花中有花，粗中有细，均衡对称，黑白对称，大胆夸张，着意传神。色彩上，以单纯、简洁、平面、象征和装饰性的色调为主，不断吸收外来艺术的营养，从传统的单色，发展到套色、分色、衬色、点色等多种方法，力求达到作品的形象美、题材美、寓意美的艺术效果。

孝感雕花剪纸艺术特点  孝感雕花剪纸以生动的艺术形象感染人，通常用谐音、寓意、象征、含蓄等淳朴的表现手法，表达人们美好的心灵情怀，充分体现孝感劳动人民独特的审美情趣和艺术创造力，从古至今，经久不衰，被人们所喜爱。正如前苏联文学艺术家普列汉诺夫所讲，艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是同生动形象来表现，这就是艺术最主要的特点。孝感雕花剪纸在这方面就表面得淋漓尽致，活泼逼真。其主要特点表现在以下几个方面：

1、构图丰满 淳朴秀美

孝感雕花剪纸造形秀美，古朴大方，略不同于北方剪纸的写意豪放，主题单一的特点，比较讲求细腻逼真，一幅作品一般有多个主题，构图十分丰富，意境非常深远，在欣赏时，往往要认真思考，仔细想象，才能领会其作者的意图，耐人寻味。如传统喜花剪纸《麒麟送贵子》，就构图丰富，独具匠心，一活泼可爱的孩童骑在一只麒麟上，旁边还有一赐福天官，手举万福来朝宫灯，头顶抬财宝花篮，寓意子孙满堂、财福双全、天宫赐福、喜庆安康，整幅作品构图完整，灵动韵律，让欣赏者得到了美的享受，同时表达了“春到人间福满地，麒麟送子到家门”的主题。这些题材类似的剪纸作品，多年经久不衰，代代相传，成为了今天孝感雕花剪纸中的精品之作。

2、线条圆润 纤细精美

孝感雕花剪纸，线条舒畅，精炼顺畅，线面相间，疏密有致，阴阳互用，作品效果质朴灵秀，细腻传神，秀丽精美，与北方剪纸粗犷夸张，雄浑简洁之特色相比，孝感雕花剪纸则更显婉约之美，玲珑剔透，工细精巧，以物比心，以形传情，大胆概括，形体完整，既讲形似，又看神似，注重灵性。如传统吉祥剪纸《龙凤呈祥》，其图外有形，形中有景，线条舒展圆润，阴阳对比分明，简炼的线条加以纤细的装饰，精巧秀美使人清心爽目；花中有花，粗中有细，均衡对称，虚实有序。其间龙凤对舞，火球逼真，祥云飘然，牡丹盛开，动静结合，情意盎然，构成了一幅完美生动的龙飞凤舞画面。

3、刀法流利 破功严谨

孝感雕花剪纸是以“镂空雕刻”为主的表现手法，略别于剪刀绞花，是用自制小刻刀将一叠纸放在特制的蜡盘上雕刻而成，俗称“雕花”，亦称“刻花”、“切花”、“凿花”。在雕刻过程中，刀法十分讲究，体现刀法，以“刀法流利”见效果，其中的“破功”刀法更显特色，是孝感雕花剪纸一个非常重要的特点，也是其它地方剪纸少见的表现形式，是一种独特的艺术语言表现形式，是在传统的镂空手法基础上演变而来，这种表现手法，既简洁而生动，我们称之为“破功”或叫“梳刀”、“破刀”，主要表现龙的身、凤的羽、花的蕊、鱼的鳞等。如《双龙戏珠》、《百花争艳》、《鲤鱼闹莲》等，其中龙身、凤羽、花蕊、鱼鳞等，都用“破功”表现，使之栩栩如生、惟妙惟肖，效果独特，别具匠心，让人赏心悦耳。

    孝感雕花剪纸的制作工艺  孝感雕花剪纸，有“剪”和“雕”两种工艺制作方法，方法不同，使用的工具不同，其艺术效果也不大相同。“剪”是普通刀和纸制作而成，图案效果比较简炼、概括、粗犷。“雕”是用小刀将纸放在蜡盘上刻镂而成，一次所刻二十张，其效果秀美、剔透、精细。当今，主要是以“雕”这种形式为主。

    材料和工具纸张，较早的孝感雕花剪纸的用纸是白贡川纸为最好，次为重红纸，小贡纸等土纸，现在没有贡川纸了，主要是用普通纸、安徽宣纸、蜡光纸等，一般是以红色为主，表示喜庆、热闹，也有用蓝色、黑色、白色等。选择纸张时，纸的纹路要细致平和，纸质要柔软细密，厚度要适中偏薄，绝不能含细砂粒，否则，不好吃刀，又伤刀锋，根据不同的用途，选择不同材质和颜色的纸张。

刻刀，雕花剪纸的刻刀一般都是艺人自己进行加工制作，市场上没有卖的，大多用钢锯条，手术刀等材料加工而成。种类有：斜口刀、平口刀、圆口刀、锥形尖刀等，尺寸大小分大号、中号、小号不等，雕刻时根据不同情况，随时选用大小尺寸不同的刻刀进行雕刻，斜口刀主要是用于刻直线和大的曲线条，平口刀是用来刻各种带直线的几何纹样，圆口刀是刻圆形和小的弧线，锥形尖刀是刻细小的圆形和三角形。制作时，先取一块刀片，先磨制出一定的形状，用毛笔杆或竹杆做手柄，将其夹住，再用细绳缠紧或用弹壳固定，然后先在粗磨石上磨，最好不要在砂轮上打，因为那样刀片容易退火，刀片不锋利，最好慢慢地手磨，粗磨到一定程度后，就进行开刀口，再用磨石来磨刀锋，最后粉石磨快磨清，磨到自己满意为止。

蜡盘，是孝感雕花剪纸的重要工具，蜡盘制作质量的好坏，甚至直接影响到一幅剪纸作的优劣。蜡盘的主要功能是保护刻刀穿过纸层时，使刀尖不受损坏，其软硬程度随季节温度的变化，也有所不同，一般专业的老艺人是用两至三块不同柔软度的蜡盘，根据夏季、冬季、春秋季的气候变化进行交替使用。如，夏季，温度升高，蜡盘松软，就要用硬较强的蜡盘，如果太硬，刻时就刀尖不易入蜡，费时费力。蜡盘的制作方法是，先要选一个方形或圆形的盘子，直径在20公分左右，深度必须在一公分以上，再用蜂蜡和灰等十几种材料，按照一定的比例进行加工调制，倒入备好的木盘中，压平、冷却。冬季、夏季、春秋季温度的变化所用的蜡盘软硬程度也有所不同，其比例略有变化，制作时要进行调节。

磨石，一般是用粗细两面都有油石，和粉石各一块，粗石是开刀口，细石是磨刀锋，粉石是光刀面，磨刀时，要两面磨，慢慢磨，不能急，不然会弄断刀尖或把刀口磨成了飞口。

镊子，是雕花剪纸时必要的工具，用于清理蜡盘上的碎纸屑等杂物，还便于拿放剪纸作品。

粉袋，用棉纱袋，内装滑石粉或痱子粉，刻纸前在蜡盘表面轻轻地扑一层粉，防止纸与蜡盘粘连。

   另外，还有针锥、小锤子、订书机等工具。

   步骤和方法  根据所有雕刻的内容，设计出底稿，利用复印机进行复制留存原稿样，取复印件或调节尺寸大小进行雕刻制作。

固定，将画稿用订书机或纸捻固定在雕花纸上，固定时，尽量在周围和空白处上钉，以免在雕刻时发生错动。把固定好了的要雕的剪纸，湿润一些适度的水分，再在上面平压重物，等到剪纸板成了半湿润状态，即可进行雕刻。

雕刻，动刀雕刻之前，事先在蜡盘上扑上一层粉，以免纸和蜡盘粘连。雕刻时，首先要把雕刻刀拿正，像拿毛笔写字一样执刀，刀样要端正、平直，不要歪手，要平和、放松，刀要斜下后，刻出的整板作品就会上下不一致，会出现上面宽下面细的线条，尽量保持刻也线垂直角度，右手拿刀雕刻，左手压紧剪纸花样板，并且还要随雕刀移动花板，刀口向身体方向慢慢行走运行，利用手腕力量控制刻刀，均匀行进，下刀时不要用力太重，找准下刀位置的点，使刀尖探入蜡盘即可。刀下深了不但会使刀尖碰断或发弯，也会使上面刀口太宽有影子，且雕的花纹毛糙不光滑，同时还会造成错位。刻也不能两边摆动，这样容易把刀尖折断，刀路要始终向人的怀内方向走动，从上至下，刀刀相连，逐步推进，刀尖不能提出纸面，这样能保证雕刻的线路保持连贯，上下整齐，在刻圆线和弧线条时，要从左上方下刀，顺着圆弧下方移动雕刻，左手还应随时移动画稿，密切配合，使得线条更加圆润流畅。

在雕刻过程中，要做到握也要紧，下刀要准，用刀要灵，走刀要稳，破刀要整，磨刀要快，烫刀要平。要随时磨刀，边刻边磨，刀口钝了，缺了或不快，要及时磨烫，确保雕刻也的锋利程度，保证剪纸的光滑度和流畅度。雕刻顺序是先内后外，先上后下，先左后右，先难后易，先细后粗。即先刻复杂的部分，再刻简单的部分，最后按画稿线条全部雕刻完毕，将空白的纸去掉，下掉外框，即一幅精美的剪纸作品就顺利完成了。

所以，雕刻的方法技巧概括起来讲，就是控刀要精，握刀要紧，下刀要准，走刀要稳，破刀要整，磨刀要快。这样雕刻出来的剪纸，才能真正体现孝感雕花剪纸的特色，既具实用性，又有观赏性，精美秀丽，灵巧生动。

   孝感雕花剪纸的传承保护和合理利用  孝感雕花剪纸，作为民族民间文化，是千百年来劳动人民的劳动创造与智慧结晶，是民族情的语言和艺术，传递着传统思想和古老文化，记录着剪纸艺术漫长曲折的发展历程，承载着历代艺术精华，荟萃了不同时期的创作成就，犹如雕花剪纸艺术的历史长廊，切实贯彻党的“中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定”中指出：“坚持物质文明和精神文明两手抓，促进文化事业文化产业同发展；推动文化事业全面繁荣，文化产业健康发展，提高文化在经济社会发展中的地位和作用；加快发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱产业”的精神，深刻领会其精神实质，推动社会主义文化大发展、大繁荣，本着“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的方针，将剪纸精品开发成文化商品进入市场，形成文化产业，实现其社会效益和经济效益，是全面协调可持续性发展和谐社会、实践科学发展观，深化文化体改革，推进文化大发展、大繁荣的需要，立足本地文化资源优势，进行市场运作，体现经济价值，实行传承保护，也是孝感雕花剪纸进行市场化、形成产业化最终出路。

1、剪纸产业化，是传承保护，自我发展的需要。

孝感雕花剪纸作为一种民间美术工艺品，存在于民间之中，由于高新技术的迅猛发展，文化多元化蓬勃兴起，孝感剪纸艺术的自我发展步履蹒跚，剪纸艺人较以往骤减了近一半，昔日的辉煌，随着时代的变化，人们对传统文化日趋谈化。其原因有三点，第一，民间剪纸艺人生活来源没有保障。由于现在产业化规模尚未做大，一些民间剪纸艺人因靠手艺谋生难以维持生计，更谈不上致富，不得以只能改行另谋他业，有的在从事夜市小炒、有的在外打工，这些艺人为了求得生存，不得不放下他们曾经喜欢的剪纸手艺，渐渐退出创作舞台，无可奈何地结束剪纸艺术生涯。第二，技艺传承存在年龄断层，以往沿袭的带徒弟授艺的形式已经不复存在，不仅年轻人不愿学，就连艺人的子女也不愿意传承父辈的手艺，更为严重的是，昔日优秀剪纸艺人大多年事已高，有的还纷纷谢世作古，剪纸传承青黄不接，面临后继乏人的危险境地。第三，坚守者收入微薄，尽管目前孝感还有些剪纸艺人在从事这一行当，但他们的收入不尽人意，虽然孝感剪纸产业初见成效，但带给艺人的经济效益只能是极其有限的一点临时生活补贴，如果不形成大规模的产业化加工，给这些艺人带来丰厚的经济收入，恐怕这些坚守者也会对这门手艺失去信心和耐心，最终放弃。

能让孝感雕花剪纸这一民间艺术瑰宝长盛不衰，永久传承，必须走产业化发展之路，增强艺术吸引力，充分调动艺术人才的积极性。市场经济是竞争经济，艺术产业化，不仅要有精品力作打入市场，而且还要满足各方面的需要，这样就要吸引创作人员和剪纸艺人努力创作出多姿多彩，内容丰富和赏心悦目的艺术品，去开拓市场、占领市场。剪纸产业化也是艺术人才推向市场的一种途径，艺术人才在广袤的市场中要有自身的位置，必须创作出精品力作，要有好的声誉和影响，这样才能得到社会的认可，达到市场的要求，实现自身价值，一方面可吸引过去改行或放弃剪纸手艺的艺人们回头，重新走向剪纸艺术之路，另一方面还可吸引一批爱好者学习剪纸艺术，作为一种生存之道，致富之门，充分调动人才队伍的积极性，参与市场竞争，多出精品力作，创作出思想、艺术性领先并富有时代特色气息的作品，这样才能在市场中取胜，这就要求创作者要站在时代的前列，努力吸取体现新时代精神以及符合人民群众审美情趣的优秀题材，运用艺术技巧，把有思想、有灵魂的剪纸作品呈现给广大观众，奉献给这个时代。

    2、剪纸产业化，是弘扬传统文化，打造文化产业品牌的需要。孝感雕花剪纸已经被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录，中央美术学院教授，原中国民间艺术委员会会长靳之林先生把孝感雕花剪纸视为“荆楚大地艺术之瑰宝”，现中华民族文化促进会剪纸委员会会长张树贤先生欣然题辞“孝感雕花剪纸，荆楚大野奇葩”。如何弘扬这一艺术瑰宝，更有效地传承、保护这一国家级非物质文化遗产，笔者认为必须利用剪纸传统优势，贴近人民群众，贴近生活、贴近市场，把剪纸艺术事业发展成为文化产业，开发成有地域特点、民间特色产品品牌；传承保护是基础，形成产业是保障，打造品牌是关键。孝感文化底蕴深厚，有着丰富的文化资源，历史悠久的古老楚文化，感人至深的人文孝文化，丰富多彩的自然景观文化，吉祥如意的传统剪纸文化等等。长期以来，孝感雕花剪纸这个人类非物质文化遗产，我们要取其精华，结合当今时代精神内涵，大胆创新，面向广阔广场，为不同层次、年龄、不同生活习俗、不同审美情趣的服务对象，创作更多、更美的艺术精品，投放市场，以满足市场需求。形成自己的地域特色，创造自己的品牌，有了自己的品位和品牌，不求没有市场，站稳脚根，形成自己独特的艺术风貌，在作品上做到精雕细刻，精益求精，把孝感剪纸打造成孝感特色品牌，形成当地的一张名片，建设特色文化名区。

3、剪纸产业化，是人们精神需求，社会发展的需要。孝感雕花剪纸很早就以小商品形式进入百姓家，当时，剪纸艺人背着花箱、摇着小鼓、走村串巷，巡行各村叫卖各种刺绣、绣花花样。解放初期，创办了“孝感县雕花剪纸工艺厂”和“孝感县剪纸工艺门市部”。二十世纪七、八十年代，剪纸的艺术价值和经济价值逐渐被群众所重视和认可，开发剪纸的呼声很高，八十年代，孝感成立“孝感雕花剪纸研究所”，但由于吃财政饭，使剪纸从艺术品转化为商品的进展不大，到了2000年前后，开发剪纸工作再次被提上议事日程，寻求市场经济条件下的剪纸发展之路，从2000年到2012年，搜集、挖掘、整理创作剪纸作品5000余幅，销售大型实物剪纸画册《孝感雕花剪纸》三辑，达到9000余册，装饰壁挂6000余套（幅），创利700多万，在取得丰厚利润的同时，孝感雕花剪纸已从艺术品转化为了商品，实现了大跨越、大发展。

   从前孝感雕花剪纸产业小规模的作坊式经营生产，影响力不大，经营效果不佳，不能适应文化市场发展要求，与大规模产业化生产大相径庭，与新时期发展要求不相应，要改变这种现状，必须把剪纸产业全面推向市场，扩大规模，改变现行的经营模式和管理体制，走公司化运营机制，充分发挥人员的创造性、积极性、建立和完备多种激励办法，让集体和个人双方受益，达到共同发展的目的。除用常规的营销方式外，另外建立一些定点销售点，如设专卖店、连锁店、旅游景点、宾馆代售点等，还可在互联网上建立销售平台，实现网上交易活动。在此基础上，再建设一条古建筑风格文化街，专门从事孝文化和剪纸艺术等文化礼品的经营活动，集中销售，统一管理，形成地方特色，达到一定规模，创立孝感品牌。

     剪纸产品以“地方性”、“开放性”、“兼容性”为 要特色，进入文化大市场，形成孝感的支柱产业。所谓“地方性”就是突出地方特色，具重本土文化特点，打造孝感所特有的风格品质的剪纸艺术品。“开放性”就是面向世界、面向未来的艺术品，通过举办大型“剪纸艺术节”和各种文化交流活动来吸引国内外客商，以赢得市场。“兼容性”就是一方面与国内外闻名遐尔的剪纸艺术家或群体联姻，组成孝感剪纸品牌产业，实现品牌效应；另一方面，让艺术走下“神坛”，使剪纸作品融艺术性、观赏性、实用性于一体，让其工艺化，走向千家万户，针对社会不同需求，生产出高雅、通俗的艺术品，如高档画册、立轴、壁挂、挂历、贺卡、书签、年画、屏风等，以及产品装帧、时装设计、广告宣传、舞台美术、影视动画等等，使之成为美化居室的装饰佳品，收藏爱好者的艺术珍品，馈赠亲友的贵重礼品，旅游观光者的纪念精品。让孝感雕花剪纸融入到社会、经济、文化生活的方方面面，渗透到群众生活的各个角落，让这古老的民间艺术瑰宝焕发新的光彩，使孝感雕花剪纸这个人类非物质文化遗产，与中国特色社会主义先进文化更加紧密相连，血脉相通，成为既有丰厚的历史文化底蕴，又有鲜明时代特色的民间艺术奇葩。

    孝感雕花剪纸，是广大民间的一种小型分散、业余的手工劳作的艺术产品，分散在城乡的千家万户。孝感古谚有云：“雕花匠一张纸，荒年饿不死。”又云：“小鼓举上天，大鼓齐脚尖。”分别反映了旧时民间的雕花匠利用农闲时，肩背花样盒，手摇货郎鼓，走村串户沿途叫卖剪纸（花样）的情景和风俗。据清光绪九年刻本《孝感县志》卷之二十第九页记载：“孝女屠末姑，父述行，絜（xié）家贸于汉，父殁(mò)家贫，无兄弟，矢志不嫁，随母寓居汉口，剪花为活，即汉打  （gáo）《竹枝词》所谓‘屠家孝女养亲’者也。清咸丰十年（1860年）卒，享年五十五。”可见早在一百多年以前，孝感雕花剪纸艺人即以小商品的形式进入孝感民间的千家万户和邻近的城市。其传承谱系主要以家族和师徒两种。

孝感雕花剪纸传承谱系

一、胡均启传承谱系：

胡均启，男，1928年出生，是胡家剪纸世家有记载、考证的第三代传人，其祖父、父亲平生热爱民间艺术，特别是为剪纸艺术投入了毕生精力。胡均启自幼酷爱艺术，经常随父学习扎花剪纸，每逢节日，就随父亲出外扎灯扎彩。16岁开始潜心钻研雕花剪纸，从艺50余年，在继承和创新上作出了卓越的贡献，他的作品柔媚挺秀，风格独特。

曾参加首届中国艺术节，全国出口工艺品展览会和广州交易会，获中国美协服务部奖证和纪念章。他于1988年撰写的《孝感剪纸浅谈》一文，在《湖北工艺美术学报》和省、市各种新闻媒体多次发表，其业绩载入《辞海》、《地方志》和《名人录》。二十世纪八十年代，胡均启评为国家高级工艺美术师，被吸收为中国美术家协会湖北分会和中国工艺美术学会湖北分会会员，孝感市书画学会理事，孝感县民间艺术协会主席，孝感县雕花剪纸研究会委员，评选为近代湖北十大美术家之一。

    第三代传人有胡均启和他的哥哥。胡均启为了继续传承剪纸艺术，他除家传其子胡云甫外，还收杨春堂、管丽芳、买容琴、戴忠华等为关门弟子，胡云甫也把剪纸艺术家传其子胡超。戴忠华将剪纸艺术又师传给他的学生李红伟、熊燕、蔡敏、王芳、祝慧玲、徐小艺等。》系列剪纸作品等共两千多种。

    二、管进高传承谱系：

管进高，男，生于1928年，是专门从事俗称“白喜事”的丧葬剪纸专业艺人。解放前，他家几代都是道士，因而自幼以剪小幡闻名。解放后，管进高参加了孝感县雕花剪纸研究班，潜心创作，取得了显著成绩。他的作品传统功夫很深，刀法流畅圆润，曾出口到日本、西欧等九个国家。二十世纪五十年代，中央美术学院和湖北艺术学院教授、专家对他进行了专访，并收藏了他的作品。

    管进高家庭属剪纸世家，系管家有记载和考证的第三代传人，其祖父、父亲都是剪纸老艺人，第三代传人是管进高兄弟五人，即管进友、管伯炎、管进明、管玉坤，第四代有其侄管三平等

   

    三、池福新传承谱系：

    池福新，男，生于1955年，大专文化，参加工作以来一直从事文化工作。由于工作需要经常创作一些题头图案，在家母及二哥的熏陶下，潜心实践雕刻各种剪纸作品。近几年来，其作品多次获奖。2001年4月在湖北省公共图书馆系统迎接新世纪书画比赛中荣获剪纸一等奖；同年12月，在首届中国书画之星精品大展中，剪纸作品荣获中年组铜奖；2002年9月，在湖北省首届绝技绝活大奖赛中获银奖；2003年11月与骆雪一起创作的剪纸作品《桃花盛开春意浓》，在湖北省民间艺术之乡画展中荣获铜奖。2004年10月，创作的《江南水乡》剪纸作品在湖北省民间艺术之乡成果展中荣获金奖，《十二生肖》、《金猴献寿》荣获银奖。2005年9月，在中国武汉剪纸大赛全国比赛中，《四君子》图获银奖。2006年9月，在中国沈阳世界园艺博览会剪纸大赛，荣获银奖。2006年10月，在首届杭州国际剪纸艺术大赛上，获优秀奖。

	池福新传承谱系图表为：
	代  别	姓  名	性 别	传承方式
	第一代	黄  氏	女	师徒传承
	第二代	管  英	女	家族传承
	第三代	池春新	男	家族传承
		池福新	男	家族传承
	第四代	池   泉	女	家族传承